|
1 žingsnis - BURLAIVIS SU
PASUKIMO KILIU IR STIEBU Björn Dahlström, ŠVEDIJA
Björnas Dahlströmas dirba pramoniniame ir
baldų dizaino sektoriuose ir kuria grafikos ir produktų dizainą tiek dvimatėje,
tiek trimatėje erdvėje. Įpusėjus aštuntajam dešimtmečiui jis pradėjo savo
karjerą kaip filmų bei televizijos laidų animacijos ir grafikos kūrėjas. 1978
m. jis ėjo meno direktoriaus ir grafikos dizainerio pareigas reklamos
agentūroje, kurios svarbiausia sritis – graviūros dizainas.
1982 m. B. Dahlströmas įsteigė bendrovę,
kūrusią grafikos dizainą tokiems klientams kaip „Ericsson“, „Scania“, „Atlas
Copso“ ir pan. Šiandien net 80 proc. visų šios bendrovės darbų sudaro
pramoninis dizainas.
B. Dahlströmo bendrovės klientai yra „Atlas
Copso“ (statybos pramonė), „Krups“ (elektros prietaisai), „Playsam“ (mediniai
žaislai), „Skeppshult“ (dviračiai), „Ittala“ (virtuvės reikmenys), „Magis Italy“
(plastikiniai gaminiai), „Plank Italy“, „Lammhults“, „David Design“ (baldai),
„Marimekko“ (graviruota tekstilė) ir Švedijos architektūros muziejus (parodų
eksponavimas).
B. Dahlströmas dėstė Konstfack universiteto
dailės koledže, o Stokholmo Beckmans dizaino mokykloje mokė menų ir dizaino.
Jis yra Švedijos pramonės dizainerių sąjungos narys.
2001 m. B. Dahlströmas buvo apdovanotas
„Torsten“ ir „Wanja Söderberg“ dizaino premija – viena reikšmingiausių Šiaurės
šalių dizaino premijų. Kūrėjas net dvylika kartų yra gavęs Švedijos dizaino
apdovanojimą „Excellent“.
2 žingsnis -
IŠKYLAUTOJŲ KREPŠELIS Cecilie Manz, DANIJA
Cecilie Manz yra Danijos pramoninė dizainerė,
viena iš ryškiausių savo kartos baldų kūrėjų Danijoje. Svarbiausi jos darbai –
tai baldai, papuošalai, šviestuvai ir skulptūros. Be pramoninių gaminių,
reikšmingą C. Manz darbo ir idėjų dalį užima laisvalaikio dirbiniai, kuriuos
galėtume pavadinti eksperimentiniais ir labiau skulptūriniais pirmavaizdžiais.
C. Manz studijavo Danijos dizaino mokykloje
Kopenhagoje ir Helsinkio dizaino ir menų universitete Suomijoje. Praėjus metams
po Danijos dizaino mokyklos baigimo, tai yra 1998 m., C. Manz įsteigė studiją
„Manz Lab“, kuri ir dabar yra pagrindinė jos darbo vieta.
C. Manz darbai, pasižymintys puikiu
praktiškumu ir aukšta kokybe, atkreipė Fritzo Hanseno dėmesį ir lėmė jo
pasirinkimą. Taigi savo gaminius, kuriuose persipina grožis, praktiškumas,
nuotaika ir meistriškumas, menininkė jau yra pristačiusi su Issey Miyake
dizainu Tokijuje ir „Vitra“ dizaino muziejuje Baselyje. C. Manz kūriniai
nuolatos eksponuojami „MOMA“ ir Danijos dizaino centre.
3 žingsnis –
BALTIJOS UNDINĖ Hannu Kähönen, SUOMIJA
Pramoninis dizaineris meno profesorius
Hannu’as Kähönenas yra „Creadesign“ agentūros įkūrėjas ir generalinis
direktorius bei puikus ir garsus savo srities specialistas. Jo darbai gali
kisti nuo praktiško gaminio iki itin meniško kūrinio, o jis pats ne tik aktyvai
dalyvauja kultūriniame visuomenės gyvenime, bet ir garbingai atstovauja
Suomijai tarptautiniu mastu.
H. Kähönenas yra žinomas kaip universalus
dizaineris, profesionaliai dirbantis strateginio dizaino srityje ir kuriantis
ne tik praktiškus ir meninius gaminius, bet ir didelių įmonių įvaizdį. H.
Kähönenas pabrėžia „Dizaino visiems“ koncepciją, į svarbiausią vietą iškeldamas
jo prieinamumą ir poveikį aplinkai.
H. Kähöneno sukurti žemagrindžiai tramvajai
aiškiai išsiskiria Helsinkio visuomeniniame transporte, taip pat kaip ir kiti
„Creadesign“ agentūros visuomeninio dizaino darbai. Be Helsinkio miesto, į H.
Kähöneno klientų sąrašą galima įrašyti tokius žinomus vardus kaip „Assa Abloy“,
„Bombardier“, „Siemens“, „Martela“, „Neste“, „Suunto“, „Tulikivi“ ir „Vaisala“.
H. Kähöneno, kaip dizainerio, kompetencija yra
plačiai pripažinta ne tik Suomijoje, bet ir tarptautiniu mastu. 2001 m.
Suomijos prezidentas apdovanojo H. Kähöneną „Pro Finlandia“ medaliu, o 2009 m.
H. Kähönenas buvo pagerbtas svarbiausiu Suomijos dizaino apdovanojimu – „Kaj
Franck“ dizaino prizu.
4 žingsnis -
PAVEIKTA VANDENYNO Helle Frogner, NORVEGIJA
Hellė Frogner yra norvegiško prekės ženklo
„Fabel“ kūrybinė direktorė. Ji dirba su aukštosios klasės mada bei gyvena
atokioje vakarinės Norvegijos dalyje įsikūrusioje žemdirbių ir žvejų
bendruomenėje „Ervik“. H. Frogner darbai atspindi ryškų kontrastą tarp
kraštutinės rūsčios Šiaurės jūros aplinkos ir karštligiško miesto gyvenimo.
Hellė Frogner yra įgijusi Oslo universiteto
socialinės antropologijos mokslinį laipsnį. Baigusi darbą filmų kūrimo srityje,
ji studijavo meną ir fotografiją ir tapo fotografe. Kilusi iš namų, kur buvo
puoselėjamos gilios tekstilės pramonės tradicijos, ji praturtino verslą ir
„Fabel“ paveldu. Praėjusį pavasarį Hellė Frogner paliko Oslą ir su šeima
įsikūrė prie vandenyno, kad savo projektus įgyvendintų naujoje aplinkoje.
5 žingsnis -
MIRAŽAS Ieva Kalēja, LATVIJA
Jauna Latvijos dizainerė Ieva Kalēja
vizualiuosius menus studijavo Latvijoje, o Milane – dizainą. Kūryboje ji
naudoja natūralias medžiagas ir randa būdų, kaip sudėtingus, vingrius ir
stilingus kūrinius paversti lengvais objektais.
I. Kalēja kurdama pasitelkia intriguojančius
medžiagų kontrastus – natūralų šiurkštumą ir įstabų įmantrumą. Ievos kūrinių
lengvumas atspindi šiuolaikinį rankų darbo interpretavimą: mechaninėmis
technologijomis apdirbti lengvi gaminiai atrodo kaip rankų darbo – be jokios
papildomos apdailos ar pagražinimų.
Kiekvienas lengvutis Ievos kūrinys, sukurtas
Latvijos dizaino bendrovei „Mammalampa“, – ar tai būtų popierinė „Nuotaka“ su
išdykėliškomis kasytėmis, surūdijusi ir auksu tviskanti metalinė „Karalienė“,
Išmintingoji tuščiavidurė medžio trinka, ar ant dropės nutapytos „Seserys“, –
labai savitas ir išskirtinis, tačiau jis išlieka ištikimas esminėms dizaino
tradicijoms ir jame nesunku įžvelgti pagrindinius dizaino bruožus.
6 žingsnis -
SUŠILDANTYS BALTIJOS JŪROS VAIZDAI Jessica Signell Knutsson, ŠVEDIJA
Apie Jessicą Signell Knutsson švedų žurnalistė
Cia Wedin rašė: „Jessica iš pradžių sugalvoja formą, o šiai atsiradus
įgyvendina jos funkciją. Jos metodas – pirmiausia suteikti formą ir ją sukurti
įvairiais būdais ir didinant, ir mažinant, ir panaudojant skirtingas medžiagas,
dažnai netgi tokias, apie kurias pati mažai ką išmano“. Jessica Signell
Knutsson yra švedų pramoninė dizainerė.
Stokholmo Konstfack universitete ji įgijo
dailės magistro laipsnį, o Londone studijavo gaminio dizainą viename garsiausių
mados koledžų – Central Saint Martins. Studijuodama Jessica Signell Knutsson
stažavosi Jameso Irvino studijoje Milane ir keliose Švedijos dizaino studijose.
Ji įgijo reikšmingos patirties dirbdama Annos fon Schewen padėjėja.
Dabar Jessica turi nuosavą dizaino studiją,
vykdančią žymių gamintojų, tokių kaip „Covo“ (Italija), „Asplund“ (Švedija) ir
„LK Hjelle“ (Norvegija), užsakymus. Taip pat ji yra atlikusi keletą dizaino
projektų didelėms bendrovėms – „Absolut Vodka“, „Telenor“ ir „Statoil“.
Jessica Signell Knutsson gyvena Stokholmo
Äppelviken priemiestyje sename, mediniame, nudažytame tradiciškai raudona
spalva, naujais baldais apstatytame name. Vasaras leidžia Gotlando saloje XIX
amžiuje ant uolos pastatytoje švyturio sargybinio trobelėje, pro kurios langus
210 laipsnių kampu atsiveria nuostabus Baltijos jūros vaizdas.
7 žingsnis -
ŠOKINĖJANTYS AKMENUKAI Johan Carlsson, DANIJA
Johanas Carlssonas – dizaineris, architektas
ir JAC studijos-inkubatoriaus ir šios studijos daugiadalykio mokymo ir
praktikos laboratorijos įkūrėjas. Ši studija orientuota į nuoseklaus dizaino ir
kintančio masto architektūros kūrimą.
JAC studijos rengiamų projektų įvairovė gana
plati: nuo bendru sutarimu kuriamos architektūros, interjero ir parodų rengimo
iki renginių ir dirbtuvių darbo organizavimo. Projektai yra visapusiški: juose
vyrauja pusiausvyra tarp idėjos, formos ir pateikimo, tiksliai įvertinant
taikomos teorijos ir pagamintų priemonių naudą ir padarinius.
Johanas Carlssonas baigė Danijos dizaino
mokyklą Kopenhagoje ir Architektų asociacijos mokyklą Londone.
1-oji vieta – Valstybinis gynybos muziejus,
Danija; architektūros restauracija ir paroda
1-oji vieta – „BOTÆT“, „Gyvenimas kartu
nebūtinai reiškia...“, 3 minučių filmas apie ekologiškos gyvensenos būdus
Kandidatas – „DATE“ / Dizainas prieš stichiją,
ekologiškos gyvenimo sąlygos, Filipinai
Kandidatas – „Saulės Parkas“, ekologiška
pakartotinai naudotina greitkelio sistema, Italija
1-oji vieta (drauge su Mortenu Ludviksenu,
NABU, Norvegija) –mediniai ateities pastatai
1-oji vieta – Bo-mobilaus, pneumatinio namo
dydis 1:1, Stokholmas – Europos kultūros sostinė 1998. Tikroji Danija /
Ateities ūkiai, convivendi, Danija8 žingsnis - SHARING Juozas Brundza, LIETUVA
8 žingsnis -
SHARING Juozas Brundza, LIETUVA
Žinomas konceptualaus meno dizaineris Juozas
Brundza yra profesorius, bendradarbiaujantis su Vilniaus dailės akademijos
Dizaino katedra. Garsiausi jo darbai: „Auga“ (kabykla), „Kabykla“ (kabykla),
„Dviem“ (veidrodis), „OP“ (pakaba), „Artist“ (pjaustymo lentelė), „Lya“ (lauko
baldas), „Skanus šviestuvas“ (šviestuvas), „Magnetinė taupyklė“, „Luna“
(raktinė), „Skech“ (kabykla). 2001 m. dizaineriai Juozas Brundza ir Gediminas
Stoškus įkūrė profesionalių dizainerių grupę „LTD Studio“. Studija
specializuojasi pramoninio dizaino gamybos bei visuomeninės paskirties
interjero dizaino srityse.
5-oji vieta UNESCO dailės konkurse „Laisvas
judesys“.
2-oji vieta Prancūzijoje vykusiame plakatų
konkurse „Neapmokestinama pasaulinė paroda“.
2004 m. Taivane tapo tarptautinio dviračių
dizaino konkurso nugalėtoju, pristatęs dviratį-paspirtuką „Multifun“, kurį šiuo
metu gamina Kinijos bendrovė.
Per tradicinį Vilniuje vykstantį renginį
„Dizaino savaitė“ apdovanotas didžiuoju prizu „Neformate 2008“ dizainerių
konkurse už kabyklą „Auga“.
9 žingsnis - JŪROS
IR VANDENYNO KOLEKCIJA, 2 DALIS; VANDUO TURI ATMINTĮ; PLUNKSNOS IŠ NODO ŽEMĖS;
BRANGENYBĖ Kaija Poijula, SUOMIJA
Kaija Poijula yra profesionali dailininkė,
skulptorė ir tekstilininkė, dirbanti su įvairiomis medžiagomis. Jos darbų
spektras itin platus: nuo praktiškų gaminių iki miniatūrų. Pagrindinės jos
kūrybos temos – gyvenimas ir mirtis, džiaugsmas ir skausmas, kelionių apeigos
ir kasdienybės ritualai.
Kaijos tekstilės darbų galima pamatyti
Kuulosaari (Helsinkis, Suomija) bažnyčiose, Herttoniemi (Helsinkis, Suomija),
Harju laidojimo namuose (Mikkeli, Suomija) ir Palestiniečių kultūros centre
(Bethlehem, Palestina).
Kaija Poijula mokėsi Dailės ir dizaino
universitete Helsinkyje. Menininkė dažniausiai eksponuoja savo darbus Europoje,
JAV ir Japonijoje.
10 žingsnis -
JŪROS PABAISOS Katrin Olina, ISLANDIJA
Katrin Olina dažniausiai dirbo kaip grafikė ir
iliustratorė pramoninio dizaino, madų, interjero, graviravimo ir animacijos
srityse. Jos kūryba buvo eksponuojama ir pasaulinės šlovės muziejuose bei
galerijose. K. Olina studijavo pramoninį dizainą E.S.D.I. Paryžiuje ir dirbo
Philippe’o Starcko dizaino studijoje, taip pat įgijo svarios patirties dirbdama
pas Londono dizainerį Rossą Lovegrove’ą. K. Olina darbų meninė raiška ir kalba
yra itin sodri, kuriama nagrinėjant, eksperimentuojant, pasitelkiant intuiciją
ir kūrybinius konstravimo procesus, sujungiančius šiuolaikinių technologijų
galimybes ir rankų darbo piešinius. Jos paveikslai ir grafikos darbai perteikia
ir natūralius elementus, ir lakios vaizduotės vaisius.
2008 m. K. Olina sukūrė animaciją
„Eulespiegel“ apie nežemiškus gamtovaizdžius ir įsivaizduojamas būtybes. Kitas
naujas jos parengtas projektas – krištolo luitas Honkonge, laimėjęs daugybę
tarptautinių apdovanojimų: „Forum Aid Award“ Stokholme, „SEGD Merit Prize“ San
Diege ir „DV Culture Prize“ Islandijoje (2009 m.). Menininkės klientų sąrašas labai
ilgas ir įvairus, nurodysime tik keletą jų, tai yra Oslo nacionalinė galerija,
leidinys „The Print Magazine“, Montrės džiazo festivalis, bendrovės „Die
Gestalten Verlag“, „Rosenthal“, „Fornarina“ ir „Dupont Corian(R)“.
11 žingsnis -
JŪROS PABAISOS KRADS, ISLANDIJA
KRADS – tai jaunų architektų susivienijimas,
tvirtai įleidęs šaknis Danijoje ir Islandijoje ir gerai žinomas Niujorke bei
Jungtinėse Amerikos Valstijose. Šis pasaulinis pripažinimas leidžia sukurti
kintančią darbo aplinką, grindžiamą įvairių kultūrų poveikiu. 2006 m. įkurtas
„KRADS“ jau įgyvendino nemažai sėkmingų projektų ir pelnė vertingų apdovanojimų
už įvairius darbus – nuo pastatų dizaino kūrimo iki miesto planavimo. Jų kūryba
pasižymi stipriomis ir aiškiomis idėjomis bei skrupulingai nugludintomis
detalėmis.
Dirbdamas ir su visuomeniniais, ir su
privačiais klientais, KRADS skatina juos kartu bendradarbiauti. Stengdamiesi
plėtoti tarpdalykinius ryšius ir pelnyti pripažinimą, jaunieji architektai
skatina bendrauti visas suinteresuotąsias šalis, jei tik tai gali padėti
įgyvendini projektą.
KRADS įkūrėjai ir architektai: Kristjánas
Eggertssonas, Kristjánas Örnas Kjartanssonas, Kristofferis Juhlis Beilmanas ir
Mads Bay Møller.
12 žingsnis -
PAPLŪDIMIO RANKŠLUOSTIS; APSAUGA NUO SAULĖS Mare Kelpman, ESTIJA
Tekstilės dizainerė ir tyrinėtoja profesorė
Marė Kelpman yra Estijos dailės akademijos Tekstilės dizaino katedros vedėja.
Ji puikiai žinoma už Estijos ribų kaip šiuolaikinės ir pažangiosios tekstilės
autorė.
M. Kelpman kūryba yra labai plati: ji apima ne
tik 3D austus gaminius, tamsoje spindinčias užuolaidas ir pagalves, bet ir
lazeriu pjauto lango apdailą ir kambario pertvaras, be to, ji kuria drabužius,
papuošalus ir įvairius asesuarus, pagamintus vadinamąja sendinta technika. M.
Kelpman įsteigta tekstilės studija teikia paslaugas ir konsultacijas tekstilės
dizaino kūrimo klausimais. Pagrindiniai darbai: interjero tekstilė ir aprangos
aksesuarai.
13 žingsnis -
UGNIES KILIMAS Martin Pärn, ESTIJA
Pagrindinis konsultavimo įmonės „ISEASI“
vadovas Martinas Pärnas pastaruosius 15 metų dirbo įvairiose pramoninio dizaino
srityse – nuo pramoninio dizaino projektų medicinos įrenginiams rengimo iki
įstaigos baldų dizaino kūrimo bei individualių užsakymų vykdymo. Daugeliui
Estijos bendrovių jo vadovaujama įmonė teikia strateginio dizaino
konsultacijas. M. Pärnas baigė Helsinkio industrinio meno universiteto
pramoninio dizaino studijas.
M. Pärnas yra su Estijos dailės akademijos
Strateginio dizaino katedra bendradarbiaujantis profesorius bei Dizaino ir
inžinerijos programos kursų vadovas Talino technologijos universitete ir
Estijos dailės akademijoje. M. Pärnas aktyviai dalyvauja kuriant, plėtojant ir
įgyvendinant Estijos dizaino politiką. Jis vadovavo Estijos dizainerių
asociacijai, kuri 2007 metus paskelbė Dizaino metais. Šiuo metu jis eina
Estijos dizaino centro tarybos pirmininko pareigas.
M. Pärnas laimėjo reikšmingus dizaino
apdovanojimus: „Red Dot geriausias iš geriausųjų“, Estijos dizaino apdovanojimą
„BRUNO“ ir platininį „ADEX“ apdovanojimą. M. Pärno sukurtą stalą „MARTIN“
vokiečių žurnalas „MD“ nominavo kaip vieną iš 200 geriausių XX amžiaus baldų.
14 žingsnis - PURE
BALTIC Rasa Baradinskiene, LIETUVA
Rasa Baradinskienė dirba baldų, interjero ir
aksesuarų dizaino srityje. Ji kuria specialias puošybos detales privačioms ir
visuomeninėms erdvėms. Menininkė aktyviai dalyvauja pasaulinio masto dizaino
parodose. Taip pat ji rašo straipsnius apie dailę ir dizainą. R. Baradinskienė
baigė Vilniaus dailės akademiją (Lietuva).
„Man patinka kurti truputį keistus
išskirtinius daiktus, tarsi turinčius kažką tokio ypatingo, gyvenančio tik mano
vazduotėje, bet kartu ir pritaikomus praktiškai bei atliekančius įprastas
funkcijas. Labai svarbu, kad dekoratyvinis gaminio vaizdas nepakeistų jo
funkcionalumo. Domiuosi žmones supančia aplinka, ypač asmeniniais būstais ir jų
turimais daiktais. Vertinu originalumą bei išskirtinumą. Įgyvendindama užduotis
stengiuosi pažvelgti giliau, perprasti esmę ir surasti savo vienintelį
sprendimą. Galėčiau savo kūrybą suskirstyti į tokius laikotarpius: „Kontrastų
pusiausvyra“, „Apvalių formų aistra“, „Mano svajonių baldai“, „Jausmų
dizainas“. Pastarąjį laikotarpį pavadinau „Jausmų dizainu“, nes manau, jog
verta materialiems praktiškiems daiktams įkvėpti teigiamų emocijų. Šiuo metu
pasaulis perkrautas daiktais, skęstantis vartojimo liūne, todėl stokojantis
gražių ir šiltų jausmų. Bet juk visi norime jaustis saugūs, laimingi ir linksmi
– tai būdinga kiekvieno žmogaus prigimčiai. Tad stengiuosi visa tai išreikšti
dizaino projektuose, kurdama daiktus kaip teigiamų minčių nesenstančias ikonas
ir simbolius. Man visų pirma patinka kurti jausmus, o ne vien tik
daiktus".
15 žingsnis -
TIRPSTANTYS OBJEKTAI Runa Klock, NORVEGIJA
Runa Klock yra produkto ir baldų dizainerė,
gyvenanti Oslo, Norvegijoje. Runa mokėsi Oslo Meno akademijoje. Jos dizaino
darbai buvo eksponuojami ne vienoje dizaino parodoje Norvegijoje.
Dažnai įkvėpta gamtos Runa kuria tvarius
produktus ir baldus pagal individualius užsakymus,kuria interjerus ir parodų
dizainą, organizuoja ir dalyvauja seminaruose ir įvairiuose
tarpdisciplininiuose projektuose.
Ji inicijavo ir organizavo Furuhælvetica -
eksperimentinio dizaino / meno projektą, kuris sulaukė daug dėmesio ir buvo
eksponuojamas keliose vietose, įskaitant ir Viktorijos ir Alberto muziejų
Londone.
16 žingsnis –
LIGHT BOX Pēteris Bajārs, LATVIJA
2002 m. Pēteris Bajārsas baigė Rygos
technologijos universitetą. Nuo 1997 m. jis dirbo įvairiose architektūros
studijose: „AKA“, „KUBS“, „ACG“ ir jos filiale, įsikūrusiame Maskvoje. Vėliau
įsteigė savo architektūros biurą „INDIA“, kuris duris atvėrė 2004 metais.
Vienas iš pirmųjų Pēterio Bajārso projektų
„INDIA“ buvo audringai pripažintas profesionalų. Šis projektas buvo atliktas
ant namo, kurio adresas: Strēlnieku g. 7, fasado. Kiti žymus darbai – tai
viešbučio „Latvija“ kampinis kvartalas bei buvusi „Carl Zeiss“ gamykla, kuri
rekonstruota virto puikiu šiuolaikinės įstaigos pastatu.
Didžiausias menininko profesinis pasiekimas –
Ventspilio bibliotekos „Pārventa“, 2010 m. pripažintos geriausiu pastatu,
projektas. Be profesinės karjeros, Pēteris Bajārsas yra gerai žinomas kaip
aktyvus diskusijų įvairiose nacionalinės žiniasklaidos priemonėse autorius,
drąsiai reiškiantis nuomonę daugeliu vykstančių procesų ir aktualių įvykių
klausimais.
|
|
